Proyector de 35mm donado por Cine Hidalgo

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Desde hace unos meses en las oficinas de Canacine se encuentra una pieza única de la cinematografía.

El proyector de 35mm que perteneció al Cine Hidalgo de Huamuxtitlán, Guerrero. Fue donado a las oficinas de la Cámara Nacional de la Industria Cinematográfica en donde se exhibe en su sala de juntas.

Cuenta con una lámpara de arco Peerless y el mecanismo marca Simplex. Fue fabricado en Ohio, EE UU, y adquirido en trueque de gitanos que llegaron al pueblo en 1963 para exhibir “El derecho de nacer” (Prod.1952), por el Sr. Uriel Hidalgo Tenorio, fundador del Cine Hidalgo.

Don Uriel comenzó a exhibir películas desde fines de los años 40 del siglo XX, con un proyector de 16mm que transportaba en un jeep marca Willys por la región de la Cañada en la Montaña guerrerense, exhibiendo de pueblo en pueblo, hasta que a fines de los 50 decidió tener un cinema fijo.

Al mismo tiempo, dos troupes del Cine Hidalgo con equipos del mismo formato continuaban exhibiendo de manera ambulante en la comarca.

El Cine Hidalgo dejó de funcionar durante 20 años hasta que en diciembre de 2015 reabrió sus puertas al público de la Cañada de Huamuxtitlán. Actualmente el Cine Hidalgo pertenece al sector de exhibidores de Canacine.

Canacine en contra de la iniciativa para modificar la Ley de Filamaciones de la CDMX

El pasado 15 de Noviembre, el Diputado Mauricio Toledo del PRD propuso a la Asamblea Legislativa del Distrito Federal modificar el esquema de operaciones de la Comisión de Filmaciones de la Ciudad de México, para que todos los permisos para hacer grabaciones y filmaciones en la vía pública sean otorgados nuevamente por las Delegaciones y no por el Gobierno de la Ciudad de México, como ya se hace de acuerdo con la Ley de Filmaciones y Ley de Cultura Cívica del Distrito Federal.

La Ley de Filmaciones del Distrito Federal es un instrumento que reúne las regulaciones para solucionar de una manera ordenada y con sustento jurídico, las necesidades de las producciones fílmicas y audiovisuales que se llevan a cabo en la Ciudad de México. Esta ley, se trabajó durante mucho tiempo tomando en cuenta los puntos de vista de todos los integrantes de las industrias cinematográfica y audiovisual, por lo que proponer modificaciones para que los permisos vuelvan a ser generados por cada entidad delegacional generaría exceso de trámites, incertidumbre en los procedimientos, el inminente aumento en los costos de operación, la pérdida de la homologación con las comisiones más avanzadas del mundo y el impacto altamente negativo en la industria y la sociedad en general.

Por tales motivos, la Cámara Nacional de la Industria Cinematográfica CANACINE, se unió a la Carta Abierta que publicó la comunidad cinematográfica el 18 de Noviembre en diferentes medios de comunicación, así como en change.org y en diversas páginas de Facebook, además de una serie de reuniones con legisladores para frenar esta iniciativa de modificaciones.

Como resultado de estas acciones, el Diputado Toledo envió un comunicado a los medios de comunicación anunciando su decisión de retirar dicha iniciativa, así como hacer una propuesta para que “desde la Asamblea Legislativa se convoque a un debate abierto con los involucrados en la industria fílmica, para adoptar las mejores decisiones en beneficio de todos los que vivimos y trabajamos en favor de la capital del país”, señaló.

Convocatoria FIDECINE 2016 para el apoyo a la exhibición

 

Informamos a todos los exhibidores que el Fondo de Inversión de Estímulos al Cine (FIDECINE) invita a las personas físicas y morales de nacionalidad mexicana cuya actividad u objeto social sea la exhibición pública de películas a presentar proyectos para la renovación de equipamiento y/o mobiliario en sus salas de cine, para ser considerados por el Comité Técnico de este Fideicomiso en los apoyos que otorgará en la CONVOCATORIA FIDECINE 2016, PARA APOYO A LA EXHIBICIÓN.

Esta convocatoria se encuentra alojada en el sitio web del Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE). Se han hecho públicas las Bases y el Manual de la Convocatoria, así como las Reglas de Operación e Indicadores de Gestión donde se han dado a conocer a detalle los requisitos y fechas establecidas, así como su marco normativo.

El apoyo otorgado será bajo la modalidad de crédito. El registro de los proyectos iniciará a las 10:00 horas del día 8 de agosto hasta las 18:00 horas del 22 de agosto de 2016 y la recepción de los proyectos se realizará a partir del 15 de agosto hasta las 18:00 horas del 31 de agosto de 2016.

Aquí las bases de la: CONVOCATORIA FIDECINE 2016, PARA APOYO A LA EXHIBICIÓN.

Atentamente

FIDECINE-EXHIBICIÓN

Marguerite

Inspirada en la vida de la soprano Florence Foster Jenkins, el director francés Xavier Giannoli trae a la pantalla grande su sexto largometraje “Marguerite”; en México la recibimos bajo la firma de Nueva Era Films.

La baronesa Marguerite Dumont es una mujer de edad mediana, apasionada por la música y la Ópera. A menudo ofrece recitales caritativos rodeada de sus “amigos” y otros aristócratas cercanos a ella; lo que la baronesa no sabe es que carece completamente de habilidad para cantar.

Nadie, ni siquiera su marido se atreve a decirle a la adinerada mujer que cada vez que canta lo hace completamente fuera de tono y la gente se burla de su poca capacidad de autocriticarse.

Marguerite Dumont, bellamente interpretada por Catherine Font, nos presenta una película de comedia muy fina y precisa. Donde el chiste no es el pastelazo sino que también se mezcla con el drama de una pobre mujer que se siente sola en un mundo de falsedad y pose.

Una cinta llena de simbolismos en donde cada cuadro adquiere significado para el espectador y es utilizado a través de la narrativa para ilustrar lo absurdo de esta comedia tan real. Una Marguerite intentado con lo mejor de sí entregarse a sus pasiones y al público que aparentemente la adora, sin darse cuenta que la gente solo intenta aprovecharse de ella.

Durante la proyección, el personaje tiene la capacidad de salir de la pantalla para mezclarse con el público en la sala haciéndolo preguntarse si no tiene cada uno un poco de ella. ¿No somos acaso todos una Marguerite haciendo malabares en público para alcanzar nuestros sueños, tengamos o no talento para ello?

Una burla a la hipocresía de la sociedad burguesa y una crítica al ser egoísta que a veces se apodera de nosotros. Giannoli, alcanza a tocar a su público con la pluma y la claqueta, dejándolo reflexionar en la butaca incluso después de finalizada la magnífica escena final.

No te pierdas de esta gran historia que llega a las salas el día jueves 23 de junio.

No olvides seguir todas las noticias de estrenos del cine francés en:

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12° Entrega de Premios Luminus 2016

El evento cinematográfico más importante de México por la CANACINE (Cámara Nacional de la Industria Cinematográfica), se congratuló en presentar en su nueva edición de los “Premios Luminus”. Llevado a cabo el pasado miércoles 25 de mayo en el Auditorio del Centro Cultural “Roberto Cantoral” donde se incentiva a numerosas películas, éxitos en taquilla nacional, en representación del gran esfuerzo entre artistas, directores, distribuidoras y productores.

Como conductores, la actriz Mariana Treviño y el comediante Mauricio Barrientos “El Diablito”, avivaron la ceremonia con su gran humor y profesionalismo además de la participación de Jesús Guzmán haciendo un performance de Stand-up, haciendo una entrega de premios innovadora y amena.

Comenzamos con la categoría Promesa Femenina, Andrea Ortega Lee fue la primera galardonada por “Ella es Ramona”, secundado por el joven actor estadunidense Jakob Salvatti como Promesa Masculina por “El gran Pequeño” dirigida por Alejandro Monteverde, dicha película también fue galardonada en las categorías como “Mejor Director” y “Mejor Película”.

Mientras “Un Gallo con muchos Huevos” de los hermanos Riva Palacio, creadores de Huevocartoon, lideraron la noche ganando en 6 categorías: Mejor Campaña Publicitaria, Película mexicana más taquillera, Película más taquillera en el extranjero, Mejor Película de Animación y en la nueva categoría “Mejor Película: Premio del Público”.

Sin embargo, teniendo en cuenta a las distintas representaciones fílmicas, la categoría “Mejor Documental”, sometido a voto y entregado por la Asociación Mexicana de Periodistas, fue merecedor “Carrière 250 metros” de Juan Carlos Rulfo. Por otra parte en la categoría “Mejor Cortometraje” fue destinado al filme “Bosnian Dream” de Sergio Flores. No obstante, como Película mexicana con más reconocimientos Internacionales fue destinada al filme “Desde Allá” de Lorenzo Vigas.

Como cada año, se hizo entrega al reconocimiento por “Trayectoria Más Destacada en la Industria”, en esta ocasión fueron dos los galardonados, Eckerhardt Von Damm y la primera actriz Diana Bracho. Sin embargo, no fue la única categoría en entregar dos premios, ya que hubo un empate en la categoría de “Mejor Actor” siendo ganadores Krystian Ferrer por “600 Millas” y Tenoch Huerta por “Güeros”. Para la Mejor Actriz fue galardonada Sofía Espinosa por protagonizar “Gloria”. Concluyendo con la canción “Suavecito” de Julieta Venegas, fue ganadora en la categoría a “Mejor Canción” en la película “Elvira, te daría mi vida, pero la estoy usando”.

Los Galardonados del Festival de Cannes, 2016.

Año con año, se lleva a cabo el Festival de Cine Internacional más importante en el mundo “Cannes”, quien galardona a lo mejor del cine de arte en todo el mundo. La edición no. 69 de la selección oficial del Festival de Cannes llegó a su fin el pasado domingo, reconociendo el arduo trabajo a cineastas y artistas que han conmovido al público desde la pantalla grande.

 

El jurado fue conformado por George Miller, la directora italiana Valeria Golino, Vanessa Paradis, Lazlo Nemes, Donald Sutherland, Arnaud Desplechin, Katayoon Shahabi, la actriz Kirsten Dunst quien fue ganadora en Cannes 2011 a Mejor Actriz por Melancholia y nuestro queridísimo actor mexicano Diego Luna.

 

Principiamos con el primer galardón en la ceremonia, para la Palm D’Or (la palma de Oro) como máximo reconocimiento en el festival fue destinado al Director Ken Loach originario de Reino Unido por su película “I, Daniel Blake”. El Gran Premio del Jurado se lo lleva el cineasta canadiense Xavier Dolan por su filme “Juste la fin du monde”.

 

Sin embargo, fueron galardonados los cineastas Cristian Mungiu por “Bacalaureat” y Olivier Assayas por “Personal Shopper”, ambos en la categoría de Mejor Director. La película iraní “Forushande” obtiene dos premios al Mejor Guion para Asghar Farhadi y como Mejor Actor Shahab Hosseni; mientras que en la categoría a Mejor actriz, fue para la filipina Jaclyn Jose por “Ma’Rosa”.

 

La Palma de Oro a la mejor Ópera Prima se le otorgó a Houda Benyamina por su filme “Divines”, la Palma de Oro al Mejor Cortometraje se lo lleva el español Juanjo Giménez por su cinta “Timecode” y por último, pero no menos importante, la Palma de Oro de Honor por su trayectoria se le otorgó al actor francés Jean-Pierre Léaud.

 

Día del Maestro “Top 15 de Maestros icónicos en el cine”

Hay maestros que te ensañan matemáticas, química, filosofía, pero hay maestros que le enseñan a sus alumnos a como soñar y no hay nada más importante que eso. Por esos maestros que recuerdas con cariño te preparamos este Top con icónicos maestros memorables en el cine.

 

1.- Jack (1996) Francis Ford Coppola

2.-El profe (1971) Miguel M. Delgado

3.-El Ángel Azul (1930) Josef Von Strenberg

4.-Las ventajas de ser invisible (2012) Stephen Chbosky

5.-Sociedad de los poetas muertos (1989) Peter Weir

6.-Matilda (1996) Danny DeVito

7.-Simitrio (1960) Emilio González Muriel

8.-Dangerous minds (1995) John N. Smith

9.-La sonrisa de la Monalisa (2003) Mike Newell

10.-El pequeño salvaje (1970) François Truffaut

11.-Indiferencia (2011) Tony Kaye

12.-La lengua de las mariposas (1999) José Luis Cuerda

13.-La maestra de Kinder (2014) Nadav Lapid

14.-Harry Potter (2001) Chris Columbus

15.-Around the block (2013) Sarah Spillane

Día de las madres “ Top 15 de Madres Terribles”

El ícono maternal como es sabido socialmente que está relacionado con el amor, la devoción, la abnegación y la protección. Sin embargo, algunas madres rompen los esquemas por sus historias perturbadoras, las cuales las hacen únicas y diferentes en la pantalla grande.

 

Es por eso que te tenemos este top15 de “Madres Terribles”.

 

1.- Medea (1969)– Pier Paolo Pasolini

 

2.- Mommy (2014) – Xavier Dolan

 

3.- Psicosis (1962) – Alfred Hitchcock

 

4.- Serial Mom (1994) – John Waters

 

5.- Todo sobre mi madre (1999) – Pedro Almodovar

 

6.- Mamá (2013) – Guillermo del toro

 

7.-Carrie (1976) – Brian De Palma

 

8.- Como agua para chocolate (1989) – Laura Esquivel

 

9.- Requiem por un sueño(2001) – Darren Aronofksy

 

10.- Kramer vs Kramer (1979) – Robert Benton

11.- La pianista – Michael Haneke (2002) – Michael Haneke

 

12.- Dulces Sueños Mamá (2016) – Ulrich Seidl

 

13.- Leolo (1992) – Jean Claude Lauzon

14.- Volver (2006) – Pedro Almodóvar

 

15.- Mamma Roma (1962) – Pier Paolo Pasolini

Anuncian a los Nominados para los Premios Luminus (antes premios Canacine)

El Presidente de la Cámara Nacional de la Industria Cinematográfica CANACINE, José Leonardo Martí, dio a conocer a los Nominados de los Premios Luminus (antes Premios Canacine) en su 12a. edición, junto con Agustín Torres Ibarrola Director General de la Cámara, la actriz Mariana Treviño y Mauricio Barrientos “El Diablito”, quienes serán los conductores del evento de premiación que se llevará a cabo el próximo 25 de mayo en el Centro Cultural Roberto Cantoral.

Este año los Premios Canacine cambian de nombre para impulsar el reconocimiento de este evento entre el público en general e incentivar el desempeño de las películas mexicanas en diferentes categorías, como mejores actrices y actores, promesas femenina y masculina, campaña publicitaria, película de animación, cortometraje, canción, director, película de año y con una nueva categoría como distintiva a los premios anteriores “El voto del público”.

Las nominaciones en la categoría de Mejor Documental, fueron seleccionadas por la Red Mexicana de Periodistas Cinematográficos por segundo año consecutivo, quienes también seleccionarán al ganador de dicha categoría y entregarán el galardón correspondiente.

Dicho ya, además de las categorías que se entregan tradicionalmente cada año, por primera ocasión se entregará un Premio del Público a la Mejor película, mediante una dinámica que estará abierta a la votación hasta el 18 de mayo a través de la página oficial de los Premios Luminus y que se promoverá a través de las redes sociales. Lo anterior con la finalidad de darle al público el máximo reconocimiento en el entendido que éste es el jurado más importante y al que se debe toda la industria.

José Leonardo Martí señaló: “Queremos que el público haga suyos estos premios. Los hacemos para reconocer a nuestros cineastas y también para que el público se vincule cada vez más con nuestro cine. Juntos podemos hacer que nuestra industria continúe creciendo año con año”

Hay que recordar que la industria cinematográfica mexicana ocupa el 4o. lugar a nivel mundial en asistencia con 296 millones de boletos vendidos y el 10o. en ingresos con 13,973 millones de pesos obtenidos en el 2015 y que tuvo un crecimiento del 15% a nivel nacional, frente al 6% que creció la taquilla a nivel mundial.

El año pasado hubo 85 producciones nacionales exhibidas en las salas del país, de un total de 459, es decir el 19%.

Por su parte, Carlos Sandoval, Director General de Blim dijo “estamos orgullosos de formar parte de uno de los acontecimientos más importantes para la industria del cine nacional. Para Blim los Premios Luminus significan un paso importante para consolidar a todos los involucrados en esta noble industria, que es el cine mexicano, y aquí estamos para darles la mano y llevar más allá de las pantallas de cine todo el esfuerzo, la dedicación y el talento de quienes hacen posible que todas estas historias se hagan realidad. Blim felicita y alienta a todos los nominados y a quienes aspiran a formar parte de estos premios para dar el mayor esfuerzo y lograr ganarse además de un reconocimiento dentro de la industria, algo que no tiene precio, el aprecio e identificación del público”.

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Contacto: Patricia Ornelas / Consultoría en Relaciones Públicas S.C. T. (5255) 55139125 / Móvil 5527373236 Twitter @PatyOrnelasV patyornelas.crp@gmail.com / patricia.ornelas@consultoriaenrp.com

 

Acerca de CANACINE.- La Cámara Nacional de la Industria Cinematográfica CANACINE, representa a empresas mexicanas de los sectores de laboratorios, producción, distribución y exhibición cinematográfica y tiene como objetivo principal fomentar el crecimiento de la industria dentro de un marco legal, eficiente y ordenado.

 

Conoce a los Ganadores del “Tribeca Film Festival 2016”

El día 21 de abril del año en curso, en la 15ª edición anual del “Tribeca Film Festival”, cofundada por Robert De Niro, Jane Rosenthal y Craig Hatkoff presentada por AT&T, anunciaron los ganadores de sus categorías en competencia; la ceremonia tuvo lugar en la ciudad de Nueva York.

Por primera vez en la historia del festival, la categoría en competencia narrativa fue dividida en estadounidense e internacional. Sin embargo, los principales premios fueron otorgados a “Dean”, la ópera prima del cómico Demetri Martin, la cinta germano-israelí “Junction 48” y el documental “Do No Resist” de Craig Atkinston que narra el abuso ejercido por la policía en EE.UU.

El total de galardonados fueron en las siguientes categorías de largometraje en competencia como: Mejor Narrativa estadunidense, Mejor Narrativa Internacional, Mejor Documental Mundial, Nuevo Director de Narrativa, Nuevo Director de Documental, el premio Nora Ephron. También participaron las categorías para cortometraje como Mejor Narrativa, Mejor Documental, y Mejor Visión Estudiantil.

Los premiados del festival en la categoría estadunidense fueron: a Mejor Película “Dean” de Demetri Martin, en la categoría al Mejor Actor fue para Dominic Rains por la película “The Fixer”, a la Mejor Actriz fue para Mackenzie Davis por su participación en “Always Shine”, a Mejor Fotografía en largometraje es para Michael Ragen por “Kicks” y el Mejor Guión es para Ingrid Jungermann por la película “Whome Who Kill”.

Mientras tanto en la sección internacional destacaron: a Mejor Película “Junction 48” de Udi Aloni, Mejor Actor para el argentino Alan Sabbagh por “The tenth Man”, a la Mejor Actriz se lo lleva la india Radhika Apte por “Madly”, el de Mejor Fotografía es para Kjell por la película “El Clásico” y al Mejor Guión para película fue para Filippo Bologna junto Paolo Costella, Paolo Genovesse, Paola Mammini y Ronaldo Ravello por “Perfect Strangers”.

Por otra parte, los premios para Documentales estadounidenses fueron galardonados: Mejor Documental “Do No Resist” de Craig Atkinston, Mejor Fotografía “Contemporary Color” de Jarred Alterman, Nuevo Director de Documental a Priscilla Anany por “Children of the Mountain”, Mejor Director de Documental a David Feige por “Untouchable”.

En las categorías de cortometrajes, los ganadores fueron: Mejor Narrativa para Cortometraje para la holandesa Charlotte Scott-Wilson, Mejor Cortometraje “Extremis” del estadunidense Dan Kruss y el premio a Mejor Visión Estudiantil es para Yi Liu por “Ping Pong Coach”. Por último el premio “Nora Ephron” fue otorgado a la escritora y directora inglesa Racherl Tunnard por “Adult Life Skills”.